“正劇”之外哪些精彩展覽正在威尼斯上演?

經過一年的延期後,第59屆威尼斯雙年展于4月23日開幕。本屆威尼斯雙年展主題為“夢想之乳”,來自全世界58個國家的213位藝術家共計呈現近1500件作品,以及79個國家館參與。作為國際藝術界最重要的盛會,每一屆威尼斯雙年展開幕期間,除了威雙這場“正劇”之外,都會有很多重要的藝術活動同時伴隨上演。那麼,當下有哪些精彩藝術展覽正在威尼斯的古老建築物裏舉行呢?

展覽標題來自展出的重要作品《Backrest for a fine-limbed person (hare-type) of the 20th Century AD)》,將呈獻約瑟夫博伊斯(Joseph Beuys)的40件精選佳作,集中彰顯他作品中的兩個關鍵主題:第一個主題與身體和人的形象有關,第二個主題則圍繞動物在其視覺和觀念世界中的重要象徵作用。展覽亮點包括藝術家創作于40年代末和50年代初的開創性作品,以及一系列重要的紙上作品。

丹尼爾裏希特(Daniel Richter)的全新繪畫系列將於聖芳汀大會堂(Scuola Grande di San Fantin)的展廳內呈獻。這些引人注目的作品在會堂充滿歷史感的環境及卓越的裝飾設計中,與博物館收藏的十七世紀傑作同時展示。底層Aula Magna講堂將展出裏希特的大型油畫,上層的Sala Tommaseo展廳則通過來自藝術家檔案庫的精選書籍、曾風靡一時的物品和飾品,以及水墨和拼貼新作,邀請觀者深入了解藝術家的創作故事。

被策展人塞西莉亞阿萊馬尼(Cecilia Alemani )選中參加今年威尼斯雙年展的薇拉莫爾納(Vera Molnr,生於1924年)是一位擁有遠見卓識的藝術家和數字藝術的先驅。

60年代,她發明瞭演算法,或“機器想像”,並用其創造藝術作品。1968年,電腦成為她繪畫和素描創作的核心設備,她由此研究幾何形狀和線條的無盡變化,她分享道:“我沒有遺憾。我的生命是由正方形、三角形和線條組成的。”

今天,98歲的她仍然活躍在國際藝術舞臺上,她是第一屆D.velop數字藝術獎(2005年)的獲獎者,被授予法國文化與藝術榮譽爵位(2007年),並在2018年獲得法國文化部支援的女性現代藝術家獎“AWARE”獎。

展覽匯集了第二次世界大戰後歐洲藝術界兩位傑出藝術家的精選作品,將橫跨兩個地點展出:Magazzino del Sale和位於Zattere的Spazio Vedova。儘管阿努爾夫萊納(Arnulf Rainer)和埃米利奧維多瓦(Emilio Vedova)在年齡和藝術訓練方面均不相同,但兩者享有長久的友誼,並對藝術家的角色有類似的理念:他們都認為藝術家的職責是必須參與到時代的事件中。

作為威尼斯建城1600週年慶祝活動的一部分,安塞姆基弗(Anselm Kiefer)特別為Palazzo Ducale創作了一系列作品,並將於Sala dello Scrutinio展出,與該歷史空間內的不朽穹頂繪畫展開親密的對話。

拉基卜肖(Raqib Shaw)在義大利的首次個展將呈獻一系列全新的作品,包括12幅繪畫和一部電影。核心作品為一幅大型的“回顧”繪畫,寬度逾兩米,將藝術家過往的多件作品融合在同個畫面中。該展覽是場域限定的項目,靈感來源自威尼斯和羅馬的獨特繪畫傳統,尤其是文藝復興時期的藝術家喬久內(Giorgione)、丁托列托(Tintoretto)和帕尼尼(Giovanni Paolo Panini)。

展覽首次同時展出這兩位偉大的雕塑大師,探討其作品中的空間、光線和缺失等關鍵主題。除了兩位藝術家的雕塑作品,展覽亦呈獻封塔納于1946年至1968年期間創作的部分繪畫,以及葛姆雷的一系列繪畫、工作手冊和模型,彰顯藝術家涉獵廣泛的創作探索。

奧利弗比爾(Oliver Beer)的《小神(室內風琴)》(Little Gods (Chamber Organ))是為群展《無序的、不可預知的和無限制的》特別創作的互動聲音裝置。藝術家根據物體特定的自然共振頻率,精心挑選一系列容器和空心物體組成作品。

展覽匯集了11位藝術家的作品,包括達倫阿爾蒙德(Darren Almond)、拉娜貝古姆(Rana Begum)與音樂人Hyetal,以及特蕾莎瑪格麗絲(Teresa Margolles)等,聚焦關於熵的主題,探索當今世界的無序和不可預知性。

《二氧化硅》追溯托尼克拉格(Tony Cragg)職業生涯中最重要的階段,呈獻豐富的作品,其中包括多件首次公開亮相的創作。以其歷史性的組合作品為展覽的起點,展出的雕塑作品反映克拉格的藝術視野,以及他透過玻璃展開交流的獨特能力——克拉格非常擅于利用這種材料的內在幾何形狀。

展覽《阿奇諾》中,喬治巴塞利茲(Georg Baselitz)旨在向威尼斯及其豐富的藝術傳統致敬,一方面重新建立歷史的連續性,另一方面也標誌著文藝復興時期知名的肖像畫傳統與當代同類作品之間的斷裂。展覽及其作品的標題指涉提香(Titian)在1558年創作的紅衣主教菲利波阿奇諾(Cardinal Filippo Archinto)的神秘肖像。巴塞利茲的畫作融合當代背景及古典大師繪畫的精神,充滿幽靈般的氛圍,充分展現他對雕刻技術的興趣,並暗示生命短暫這一永恒的藝術主題。(圖文提供:Thaddaeus Ropac畫廊)